美國動畫《瑞克和莫蒂》第四季第六集的回歸，又一次給我帶來驚喜與驚訝。我驚訝於編劇的坦然，也驚喜於編劇的頭鐵。丹.哈蒙用一種近乎騎臉的方式，反抗著「故事大王」（市場）的操控。同時，他也在用幾乎摧毀角色的方式，告訴Rick的腦殘粉們（這裡面大約還包括我本人）——
——Rick只是資本為了刺激你消費創造出來的角色。這個「人」所經歷的所有事情都是假的。
觀眾難道不知道Rick是虛擬角色嗎？當然知道。那為什麼哈蒙還要創作出如此嘲諷觀眾的一集？
——因為Rick作為一個代表虛無主義反諷存在主義，一個用荒誕主義對抗現實主義的反抗角色，最後依然逃脫不了資本主義與消費主義的攜手入侵。
這一切要從四川辣醬開始講起。
2017年，在愚人節當天播出的《瑞克和莫蒂》第三季第一集，Rick嘲諷資本主義賦予數字意義，他用修改貨幣單位價格的方式讓工作、勞動、商品，所有的一切都變得毫無價值。經濟陷入奔潰，宇宙聯盟被徹底瓦解，世界陷入畸形混亂。
在故事的最後，Rick得意洋洋地解釋道，他故意入獄，又歷經萬險逃脫，最後摧毀整個宇宙聯邦的原因的只有一個——為了四川辣醬。
第三季之前，觀眾們不斷猜想Rick的起源該有多麼複雜多麼悲傷，才能讓這個角色有動力去追求那些瘋狂到找死的冒險？但Rick告訴你，為妻復仇？伸張正義？追求自由？這些事情關我屁事？
——我就是為了四川辣醬。
Rick用四川辣醬這個荒誕的答案，回應現實中人們追求「意義」的無聊可笑。然而當第三季的鬧劇，打破了第四面牆直接入侵到三次元的時候，主創們的笑僵住了。
所有人都知道四川辣醬只是一個意相，所有人都能理解四川辣醬代表的荒誕。但就是所有人都想要消費四川辣醬！哪怕吃過的人都表示味道一般，哪怕吃過的人在youtube上傳授在家自製的方法，但是狂熱的粉絲都表示拒絕——
——不！我們就要麥當勞的四川辣醬！我們就要Rick喜歡的那款四川辣醬！
現實中沒有Rick，但是現實中有麥當勞。Rick的狂熱粉絲們把對Rick and Morty的愛，投射到了廉價而易得的商品中，以此來遺忘現實中不存在Rick的遺憾，好填補內心無法滿足的空虛。而嗅覺敏銳的企業們，又怎麼會放過這場推銷產品的狂歡？
四川辣醬的成功，讓Rick一下子成為了廣告商的寵兒。食品公司的廣告邀約接踵而至。四川辣醬的無意紅火，讓投資商想要複製相同的成功。他們趨之若鷲地入侵到Rick and Morty的世界裡，哪怕與《瑞克和莫蒂》整體氛圍格格不入，也要在Rick的粉絲面前露一次臉。
在Rick的日常里，原來食物的廣告也可以拍得暴力，血腥，甚至充滿控制欲與權威暗示，讓人毫無胃口。這些廣告中，食物失去了「美味」的基礎價值與「分享」的社交價值，取而代之的是無孔不入的「威脅式強買強賣」，食品公司想從觀眾口袋裡掏錢的慾望表達得直白而簡單。
但是他們的代言人是Rick，哪怕Rick在廣告中瘋狂逃離，死命掙扎，甚至直言這些食物都是「難吃的垃圾」。但Rick有粉絲，粉絲會消費，所以仍然有源源不斷的廣告主動找上門請求與Rick聯動。
資本不在乎觀眾的觀感，資本只要流量，而粉絲想要接近偶像的幻覺。有什麼比「買買買」更能體現你對「偶像」的忠誠？當資本意識到他們可以越過產品提供的價值本身，只靠著偶像經濟就能躺著賺錢後，他們自然會追著Rick不放，而不是考慮如何提升產品本身的質量。
就像最近那支「你不吃溫蒂，溫蒂就會來吃你」的的早餐廣告一樣。Rick姥爺一邊吐槽難吃，一邊瘋狂逃跑。Rick憤怒地發誓「我死也不會給你們做廣告的。」但無論Rick逃到哪裡，那些廣告就是會陰魂不散的追上他。
——看來溫蒂給製作人的錢實在太多了。
明明是主創嘲諷的現象，卻在現實中荒誕復刻的並不只有四川辣醬。連「wubba lubba dub」這句用於取笑愚蠢流行語的諷刺，也成為了新的流行語。
“賈斯汀·羅蘭（創作者之一）在接受《娛樂周刊》採訪時提到，R&M中我最討厭的台詞，大概是「 Wubba lubba dub dub」這句話。這句口號是在嘲笑那些愚蠢的流行短語。 [原本]不是這樣的話，但後來覺得聽上去很有趣，因為這句話太蠢了，然後我們通過賦予它悲劇性的難以來顛覆這段發音。核心粉或許能理解其中的諷刺意味。但有些粉絲可能理解不了？”
“[My answer] would be the ‘Wubba lubba dub dub’ catchphrase. Only because we were making fun of the idea of stupid catchphrases. [At first] it wasn’t at all that and then it was funny because it was a dumb catchphrase, and then we subverted it by making it mean something really depressing. The hardcore fans get the irony behind it. But I think some fans maybe don’t ? ”
賈斯汀·羅蘭在後面又補充，他並不是在規定粉絲可以喜歡什麼，討厭什麼。作品解讀不應該由創作者來控制。當有人表示喜歡這句話的時候，賈斯汀也不希望另一些粉拿自己的話，雞毛當令箭的去指責玩梗粉。（賈斯汀的求生欲簡直溢出屏幕）。
但是對於看個樂子的粉絲們而言，模仿與消費，或許是唯一能滿足他們表達「愛意」與支持的方式。哪怕他們深知自己深愛的個體，只是一個虛擬角色。
是的，Rick是一個虛擬角色，他的反抗行為由編劇的意志決定，而編劇的下筆的劇情又由資本控制。資本在控制角色行動的時候又看什麼？
故事大王說Rick的潛力是無窮無盡的。是的，《瑞克和莫蒂》作為一個存在多重平行世界的故事，他們爺孫完全可以跳出主線，用遠遠不斷的平行榨乾Rick & Morty這個IP的所有價值。
如同那些鼓吹自己想要建立XX系列，XX宇宙的IP企劃，他們想要的是故事嗎？還是榨乾角色，榨乾神話傳奇，榨乾一切可以榨乾的剩餘價值？故事大王並不在乎Rick到底是什麼樣子的人，他只想榨乾Rick，讓故事火車能永恆不止的開下去。
Rick大喊著：「反抗！在被榨乾前反抗！」但是他反抗的方式卻出乎所有人的意料，他沒有像之前那樣，從別的什麼地方拿出一個毫無道理的強大武器，噼里啪啦一頓亂射，來滿足粉絲們「Rick果然是無敵的意淫」。相反，他選擇了讓他的狂熱粉絲們大跌眼鏡的方式反抗。
——他下跪向耶穌基督祈禱。
一些觀眾解讀說，火車上代表「市場數據」的能量下跌，是因為「機械降神的拯救」破壞了故事結尾。但筆者卻認為，故事裡真正讓市場數據下跌的，是Rick向神祈禱的行為，得罪了Rick的「腦殘粉」。
Rick的部分粉絲群體（比如我），是一群自命不滿的nerd。我們羨慕虛擬的Rick在虛擬世界的無所不能，我們用Rick的形象做頭像來張揚自我與個性，我們嘲笑有神論者的神拯救不了任何東西，我們借用Rick的台詞發泄對現實虛偽現象的不滿。
但這一切不夠，遠遠不夠，想要填補內心無法言喻的空虛，我們還要消費R&M相關的商品，只有在付出金錢的那一刻，我們似乎才能稍許獲得與Rick聯繫在一起的踏實幻覺。
但是編劇告訴我們，不！Rick寧可得罪自命不凡的粉絲，也要向耶穌基督下跪！因為這是他向市場（故事大王）反抗的方式！他寧可用荒誕可笑的「祈禱」OOC來自我毀滅，也拒絕淪為資本照著市場偏好、審核規定，瞎編故事用於賺錢的IP工具。
直到這個時候，故事大王才開始恐慌。他大喊「這不是Rick & Morty會做的事！「。但他在乎的並不是Rick做出了OOC的行為，他恐懼的是整個市場對這段劇情反應的不滿。
Rick居然會向耶穌祈禱？簡直莫名其妙不可理喻，棄坑！
《瑞克和莫蒂》第四季第六集，是在用一個寧為玉碎不為瓦全的方式來保護Rick這個角色的獨立性。編劇們明明白白的告訴你——
整列火車（或者說Rick宇宙系列）不過是資本主義讓你們消費的一個騙局，只是一個孩子用來打發時間的玩具。瑞克是假的，故事大王是假的，耶穌也不過是火車裡的玩偶。玩具火車中的瑞克也是假的。但這個虛假的故事又如此具有反抗精神，哪怕他只是一個虛擬角色，瑞克也拒絕成為資本刺激消費的工具。
——既然是假的，那麼寧死也要逃離虛假。
編劇是在用摧毀角色，毀滅世界觀的方式傳達Rick的反抗精神。
——不要崇拜Rick！不要當Rick的腦殘粉！Rick不一定是Rick！Rick的反抗精神才是Rick！
但諷刺的是，這種反抗，依然正中消費主義的下懷。
耶穌基督死在了反抗中，死在了小火車裡，火車跟著耶穌的死亡而壞掉，而火車裡的Rick我們不知道是否也迎來了毀滅的結局。而火車外的Rick在催促你們去買下一個小火車。
下一個火車（故事系列）里還有耶穌還有Rick。這個死了，與我何干？
或許又會有人問：向耶穌下跪的那個rick，只是火車裡的Rick，火車裡的假Rick向神祈禱並最終毀滅，又怎麼會影響到真Rick的逼格？
或許因為現實中的Rick已經無奈向消費主義投降。
讓Rick反常表示認同的，並不是Morty為他買禮物的行為。而是Morty在花錢消費這一行為。
這一集Rick不僅僅是打破了第四面牆，他確實也在試圖打破第五面牆。
編劇似乎在通過Morty之口偷偷摸摸地暗示觀眾，Rick喜歡了他不應該喜歡的「禮物」，或許這個在火車之外的Rick，反而是一個虛假的Rick。
虛假的Rick沒辦法在「現實中」控制自己的行為，如同編劇無論讓Rick怎麼咒罵，也沒辦法不讓Rick接廣告恰飯推銷。
瑞克必須推銷小火車，瑞克必須不停恰飯接廣告，因為這是消費主義、偶像經濟給瑞克這個虛擬角色定下的存在意義。
——賣東西。
編劇可以給你講一個或感官刺激，或溫馨幸福，或政治正確的故事，供觀眾在茶餘飯後裝逼吹牛，順便把觀眾騙進商店購物，再買一些便宜卻無用的四川辣醬、溫蒂快餐或者鐵皮帽子。
就像故事大王說的，這才是一個Everybody Win-Win的結局。
但是編劇沒有這麼做，他用一個喜劇故事表達了一個悲劇的內涵。
小火車裡堅持反抗的那個Rick要被替換掉了，火車外的Rick在忽悠觀眾買買買。
自從傳統作品從線下轉移到線上，各種文娛作品已經由循序漸進自我表達，轉變為了快餐化的感官刺激。最初，這一切還能說是市場的選擇。但現在，最近起點壓榨作者事件已經告訴我們，IP，故事，角色，以及作者想傳達的思想，早已徹底淪落到可以被資本肆意閹割的地步。
所有的一切，都是為了建立所謂IP系列，創造虛假而完美的角色（為了觀眾喜歡，甚至會小心翼翼地裝飾一點無傷大雅的小缺陷），刺激感官，刺激消費。至於故事本身作品本身想要表達的東西，Don’t give a damn care!
即便Rick如此憤世嫉俗恃才傲物，否定宗教否定zf否定傳統，也在消費主義的糖衣炮彈下被打得滿頭是包，除了向耶穌祈禱外找不出其他辦法。
在《瑞克和莫蒂》第六集這一話，作為虛擬角色的Rick不僅僅是在打破第四面牆的情況下，堅持他自己存在的意義，他更是打破了第五面牆，向觀眾拋出了問題
——「你們存在的意義是什麼？」。
「你人生的唯一目的就在於購買與消費商品。」
「你人生的唯一目的是在於購買與消費商品嗎？」
這個問題的答案，Rick無法替我們回答，我也無法替其他的觀眾回答。但是Rick已經回答了他自己存在的意義。
在這個故事裡，火車裡的Rick和火車外的Rick，到底哪個是「C-137」獨一無二的RIck？到底哪個又是故事主線里「最Rick的Rick」？
火車裡的Rick已經告訴了我們答案，還有他自己對抗虛無的秘訣。
「無論在幻覺中，你如何幸福痛苦，都不要忘記。「
「現實中的你，其實正被人打得滿地找牙。」
「——而我仍然要選擇現實，並在被榨乾前反抗。」
最後的最後，這片狗屁不通的文獻給卡爾·馬克思。
——生日快樂，馬克思先生。
